Enola Holmes 2

Enola Holmes 2.

Director: Harry Bradbeer.

Guión: Jack Thorne.

Millie Bobby Brown.

Henry Cavill.

David Thewlis.

Hannah Dodd.

Louis Partridge.

Helena Bonham Carter.

Enola Holmes se quiere establecer como detective privado y muy pronto consigue su primer caso...

Enola Holmes es un auténtico filón porque cuenta con tres factores muy potentes a su favor. Por un lado, es un personaje femenino fuerte, valiente y decidido y esto es algo que, hoy por hoy, cuenta por encima de todo. Por otro, las posibilidades que tiene al emparentarla con Sherlock Homes pueden dar pie a historias muy interesantes. Y, por último, es un caramelo de cara al cine de hoy justo por las razones anteriores (chica empoderada, historia trepidante) más por el hecho de ser adaptada a la pantalla por actores de primera línea.

La primera entrega (leer reseña aquí) ya dejó claro que puede haber Enola para rato. Pues bien, aquí tenemos ya la segunda entrega.

La historia me ha gustado porque es una mezcla muy hábil de aventuras, misterio, y ciertos toques de humor. Está muy bien que Enola haya crecido y se quiera instalar por ella misma como una persona independiente ejerciendo como detective privado. El caso es muy sencillo en apariencia: encontrar a una cerillera que ha desaparecido. Hasta aquí todo muy bien pero la trama se las ingenia para, poco a poco, entrelazarla con la de Sherlock Holmes hasta que ambas van ligadas. Así, poco a poco, como debe ser en toda buena historia de misterio, los datos que el espectador va encontrando son los que encuentra la protagonista y lento (dura unas dos horas), pero seguro, el guión es capaz de hacer que las cosas y personajes se compliquen poco a poco cada vez más hasta que, al final, te llevas una sorpresa. 

Otro aspecto que me ha perecido muy acertado es la presencia sin pasarse, pero inevitable, de Sherlock Holmes. No olvidemos que el tipo es el hermano mayor de Enola y eso debe notarse. Además, aquí va a conocer a su eterno rival: Moriarty (luego hablaré de esto) Solo espero que, el futuro, el personaje no eclipse a su hermana menor.

Como ya apunté en la reseña de la primera peli, todo está muy bien cuidado a nivel de ambiente: las ropas, carruajes, decorados en general... Todo está muy bien y hace que el conjunto resulte muy creíble. Sí, el CGI canta en algunas tomas, sobre todo, en lo que se refiere a fondos pero eso es algo que hoy en día nadie puede o quiere evitar. Personalmente creo que, a veces, hay ciertos momentos un tanto artificiales pero es lo que hay.

¿Y los actores? Geniales todos ellos. Millie Bobby Brown lo clava. La chica cae bien y resulta muy natural, da igual a quién tenga delante. Henry Cavill, como siempre digo, puede hacer de todo y su Sherlock me gusta cada vez más (y creo que se desarrollará mucho más) David Thewlis queda estupendo como Grail por ese toque de locura que le da. El resto acompaña muy bien a estos tres sin ningún tipo de problema.

                         

¿Y en contra?

Bueno, antes que nada, viene un SPOILER de los gordos y espero que no se me interprete mal pero me parece una estupidez eso de cambiar de sexo a los personajes. Poner a Moriarty como una mujer negra lo veo, llano y simple, el producto de esa inclusión/empoderamiento/tontería que hay hoy en día y que no entiendo por qué. ¿Quieres un personaje femenino fuerte y malvado? Estupendo. ¡INVÉNTATELO! ¡Si Enola ya lo es de por sí! Pero, ¿Cambiarlo así por así? Lo veo absurdo. De hecho, la historia de Sarah Chapman es verdad, fue una mujer revolucionaria, adelantada a su tiempo y que luchó por los derechos de las mujeres y los trabajadores. ¿Para qué forzar más la máquina?

                   

Al margen de esto, solo me queda decir que la peli me ha parecido trepidante y, sobre todo muy, muy entretenida, que es de lo que se trata. Si se lo montan bien, y yo creo que sí, aquí puede haber una saga muy, pero que muy buena.

Vamos a ver qué pasa con la tercera.

Vigilad el cielo.

               

Wonder Woman 1984

Wonder Woman 1984.

2020

Director: Patty Jenkins.

Guión: Patty Jenkins, Geoff Johns, Dave Callahan.

Gal Gadot.

Pedro Pascal.

Kristen Wiig.

Chris Pine.

Wonder Woman debe enfrentarse a Maxwell Lord cuando este se hace con un objeto mágico que concede deseos y que afectará a todo el planeta...

Wonder Woman me pareció muy buena película y estaba claro que tendría secuela. Lo curioso es que la peli que nos ocupa hoy suele tener fama por decepcionante.

Muy bien, ya la he visto y esto os puedo decir.

Vaya por delante que me ha encantado.

Para empezar, la historia. Creo que este es el factor del que más se echa mano a la hora de criticarla y que, por supuesto, es muy respetable. Si bien en la primera parte se siguen los típicos cánones del cine de superhéroes, es decir, un malo bestial que es una amenaza más bestial aún, aquí la cosa se simplifica mucho más o, al menos, eso me parece a mí. Y es que el personaje de Maxwell Lord lo único que quiere es dejar de ser un desgraciado integral, agradar a su hijo y tener un poco de suerte en la vida. Aquí se mete el tema de la piedra mágica que concede deseos y la trama está servida. Cosa curiosa, yo creí que íbamos a ver al dios que es responsable de los deseos pero no. 

A partir de este momento sucede lo que uno piensa sin muchas sorpresas: los deseos van cada vez a peor y Wonder Woman tiene que meterse en medio. 

Por suerte, hay una trama adicional centrada en la figura de Barbara Minerva que viene muy bien al tono global de la película y que incluye aspectos muy interesantes como la lenta, pero segura, pérdida de poderes de Wonder Woman.

Un aspecto que me ha parecido bastante significativo es que el guión se las apaña para que Wonder Woman se tome su tiempo en aparecer. Sí, hay una secuencia incial bastante chula pero luego pasa mucho metraje hasta que, la vemos en acción. Y, cosa curiosa, es algo que no me ha molestado en absoluto.

Los efectos especiales son totalmente espectaculares. Me ha cogido por sorpresa la inclusión del avión invisible, algo que creía que se lo iban a saltar por lo curioso, por decir algo, que queda en otros medios, como las series animadas. Ver a Wonder Woman volar es brutal, por no hablar de cómo usa el lazo colgándose de nubes o relámpagos. Vamos, una auténtica gozada.

Los actores lo bordan, cada uno, a su modo. Creo que Gal Gadot no solo es la Wonder Woman perfecta, es que me parece que es, al personaje, lo mismo que Christopher Reeve ha sido para el legado de Superman. Se muestra valiente, decidida, heróica y, a la vez, bastante vulnerable en ciertos momentos. Grandísimo trabajo el de Pedro Pascal con ese toque enloquecido que da al personaje. Kristen Wiig ha sido toda una sorpresa porque la imagen que tengo de ella es la de cazafantasmas y verla en plan malote me ha gustado mucho. Es más, pasa de tipo Clark Kent a maligna con bastante eficacia. Chris Pine es quizás el más soso porque su personaje es el más soso pero, por otra parte, introduce el tema romántico/amoroso/dramático a la historia. Y, sí, el personaje me parece un desgraciado.

Esto es todo. La verdad, no comprendo esa mala baba contra la película. Creo que en su contra jugó un factor bastante potente, por desgracia: la pandemia. Eso hizo que el estreno pasara, más o menos, sin más ni más. A mí me ha parecido una película espectacular, muy entretenida y que nos muestra a una Wonder Woman maravillosa.

Por cierto, esperad con los títulos de crédito.

Vigilad el cielo.

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Hombre Lobo por la noche

Antes de nada que quede claro: esto no es una serie ni una peli; es un especial basado en un personaje de Marvel de mediados de los setenta que, junto con títulos como Drácula o El monstruo de Frankenstein, configuraba una especie de universo oscuro en la editorial.

Este especial cuenta con varios puntos a favor.

Para empezar, la duración: unos cincuenta minutos. Perfecto. Ni demasiado corta ni demasiado larga. Eso da pie a que se centre en lo importante de la trama y no pierda el tiempo yéndose por las ramas.

Una de las cosas que más llama la atención es el uso del blanco y negro y el descarado homenaje a las películas antiguas de los años cuarenta. No solo el color; el tipo de filtro utilizado y que se ve en la pantalla da esa sensación de antiguo que viene muy bien a todo el conjunto.

La trama me parece muy acertada; nada complicada y, sobre todo, entretenida: el cazador de monstruos supremo ha muerto y los más destacados se reúnen para cazar a una criatura que anda suelta. Si crees que el susodicho ser es el personaje que da título te llevas una sorpresa porque no es así. Ha sido un detalle que me ha gustado porque esto aleja todo de lo que uno espera y, además, me ha gustado mucho ver de qué criatura se trata, nada menos que Man-Thing. ¿No sabes quién es? Pues es un personaje que data de 1971 y que en realidad era un bioquímico, el doctor Ted Sallis que intenta recrear el suero del supersoldado que convirtió a Seteve Rogers en el capitán américa y que le salió rana. 

Los efectos especiales están muy, pero que muy bien y tengo que decir que, salvo en el tramo final, en el que vemos al Hombre Lobo en toda su gloria, no apabullan al espectador, haciendo que, conforme avanza el metraje, las ganas de ver al licántropo sean cada vez mayores. Además, debo decir que este lo han reproducido muy bien y recuerda mucho al del cómic.

¿Algún detalle que no me haya gustado? Pues uno pequeño: que el prota, Jack, luzca una corbata de Mickey Mouse. Sí, Disney nos tiene que meter a calzador la marca de fábrica pero, en un ambiente oscuro y añejo como el que vemos aquí, esto es algo que me parece que sobra y hasta queda ridículo.

En conjunto, un especial muy entretenido y muy bien hecho. Espero que tomen buena nota porque este tipo de formato me parece muy acertado para aplicarse a personajes secundarios de Marvel de los que se puede sacar mucho partido sin necesidad de series o películas.

Vigilad el cielo.

Los anillos de poder - Temporada 1

Si en su entrada digo que Hulka es la serie de la polémica, esta no se queda corta. Ya desde su rodaje la cosa traía cola, como cuando John Rhys-Davies (Gimli en la película) dijo algo así como que Tolkien se revolvería en su tumba sabiendo lo que estaban haciendo con su obra en forma de precuela.

Pues bien, yo ya la he visto y esto es lo que puedo decir.

A favor, o lo primero que entra por los ojos es lo bien que han utilizado el dinero, que me da que ha sido mucho, en cada fotograma de la serie. Decir que visualmente es espectacular es quedarse muy cortito. El vestuario, la ambientación, decorados, uso del ordenador... Todo está clavado y, la verdad, es que es un aspecto que atraviesa la pantalla.

La serie cuenta con el efecto sorpresa o nostalgia, según te pille, y es algo que aprovecha muy bien. Así, si eres un mínimo conocedor de la obra de Tolkien, se te encienden las alarmas cuando ves a personajes clásicos en su juventud, como Elrond, Galadriel o cuando se oye por primera vez el grito de «¡Isildur!» porque sabes perfectamente lo que va a ocurrir con ellos en el futuro.

La historia me ha parecido bien planteada (ojo, su desarrollo es otra cosa) y se apoya, yo creo que bien, en dos pilares. Por un lado, cómo se va gestando la forja de los anillos que en el futuro darán mucho dolor de cabeza. Por otro, algo con lo que no contaba, la identidad de Sauron, cuyo misterio se va acentuando hasta el capítulo final.

¿Cosas que me han dejado frío?

La primera y principal, eso que se comentó desde el primer capítulo y creo que de manera por completo justificada: la serie es LENTA. Pero con ganas, avaricia y mala baba, hasta tal punto que yo, al menos, he tenido que hacer eso de «a ver cuánto le queda» en muchos episodios. De hecho, de los ocho capítulos, la cosa solo me ha resultado interesante en los dos últimos. Los seis primeros se me han hecho muy largos, repletos de secuencias muy lentas y diálogos interminables. Ahí quedan las charlas de Elrond con Durin, las idas y venidas de Nori y su banda pre-hobbits o el hecho de que el extraño que viene de las estrellas se pasa atontado siete capítulos. Las situaciones, charlas y filosofías varias se me han hecho muy pesadas y han provocado, al menos en este servidor, ese sentimiento de «sí, todo muy bonito, pero aquí no pasa nada» Creo que le sobra mucho pero que mucho material y, si me apuráis, hasta personajes. Todos sabemos que la obra de Tolkien ágil, precisamente, no es y creo que aquí se han dejado llevar por ese espíritu calmado de manera demasiado descarada. Una cosa es recrearse en algo y otra, en el peor de los casos, aburrir.

Por otro lado, si bien los personajes me han gustado, tanto como tales como su interpretación, me ha parecido que algunos son muy distintos a los del libro. Por ejemplo, Galadriel me resulta algo pedante y listilla en muchos casos y Elrond, en cambio, más humano que como resulta en el futuro. Claro que una posible explicación a esto es queda fin de cuentas, toda la trama está en pañales y falta mucho por venir. Cuestión de esperar.

Creo que la serie se salva por los dos últimos capítulos por detalles muy puntuales, como la formación de Mordor o lo que pasa con el supuesto Sauron pero, hasta llegar aquí, sobra paja. Espero que, para la segunda, espabilen un poco y haya más acción y menos charla.

Vigilad el cielo.

She-Hulk: abogada Hulka - Temporada 1

 La serie de la polémica.

Cualquiera que haya leído un cómic de Hulka sabe que el personaje se sale un poco de los parámetros del superhéroe Marvel al uso y, si hablamos de la época de John Byrne, ya no te digo. Por eso, cuando me enteré de que iban a hacer una serie, la cosa me pareció muy curiosa.

A favor puedo decir varias cosas.

En primer lugar, me ha parecido un acierto que los capítulos sean cortos, de unos veinte minutos, porque eso va con el tono general de la serie. Y es que Hulka, por encima de todo, es una comedia y las comedias siempre han tenido ese formato. El contenido de cada capítulo se pasa rápido, no se hace pesado y, antes de que te des cuenta, ya están los títulos de crédito. Eso hace que la serie sea ágil y dinámica a partes iguales.

El tono creo que lo han captado bien y me parece un acierto que usen los recurso de los cómics (aquí me remito de nuevo a Byrne) tales como que la prota detenga la acción y se ponga a hablar de cara a cara con el espectador o que en todo momento te recuerde que esto es una serie de ficción, en especial, el último capítulo) Esto refuerza el tono de comedia que he dicho antes.

Otro de los aspectos que me han gustado es la inclusión del personaje de Emil Blonski, alias la abominación, al que han dado un giro de tuerca bastante curioso y cómico. 

Y por supuesto, la actuación de Tatiana Maslany, que creo que lo borda como Jennifer y Hulka. Me parece muy metida en el papel y su actuación es muy creíble, haciendo que caiga bien desde el principio.

¿Cosas en contra?

Para mí, una clara: es lenta en lo que a acción se refiere. De hecho, hasta el episodio ocho no hay casi nada. Repito que el espíritu de los cómics lo refleja muy bien pero en estos, comedia y charlas a parte, siempre había hueco para los puñetazos y las tortas. Creo que aquí se van muchos capítulos en argumentos simples y algo ñoños, como el de la boda, los ligues de Jennifer o los juicios un poco horteras con el personaje de Titania que parece estar ahí para rellenar hueco. Creo que Hulka, como personaje de acción, se luce poco y eso se nota demasiado.  

Por otra parte, también está el tema de los efectos. Hay veces que me parecen bine pero, otras, cantan mucho, sobre todo, determinados primeros planos de Hulka. Si, dar vida a esos ojos aún es una tarea complicada lo que sucede es que, en determinadas situaciones, llama mucho la atención, lo mismo que las manos.

En definitiva, una serie que me ha entretenido y que creo que cumple lo que promete. La están poniendo a caldo por muchos motivos porque hay mucho listo que cree que es un producto de la época que vivimos, es decir, ofrecer una alternativa femenina a un personaje masculino, en este caso, Hulk. No, amigos, Hulka existe desde 1980, así que las críticas que van por ahí no son más que chorradas. Solo espero que, en próximas temporadas, ofrezcan un poco de más acción que, a fin de cuentas, de eso se trata.

Vigilad el cielo.